[ Entrevista para El Reportero / Exposición Homenaje de la Bienal de San Juan / Museo de Bellas Artes, San Juan / 1983 ]
La Exposición Homenaje de la VI Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano estuvo este año dedicada al artista puertorriqueño Marcos Irizarry, residente en España. Una muestra de sobre 50 aguafuertes suyas se exhibe hasta tiempo indefinido en el Museo del Grabado Latinoamericano en la Plaza San José del Antiguo San Juan. La exposición recoge obra de los últimos seis o siete años del artista, no todas incluidos en el catálogo, e incluye el mural que fuera exhibido allí mismo en el 1978. Irizarry, uno de los artistas puertorriqueños que ha logrado renombre internacional, estuvo un tiempo en Puerto Rico y tuvimos ocasión de hacerle la siguiente entrevista.
M.B.¿DONDE TE FORMASTE Y CUANDO COMENZASTE A GRABAR?
M.I. Estudié Bellos Artes en San Fernando (Madrid) del ‘58 al ‘63. En el’62 comencé a grabar. El profesor de grabado calcográfico era Director de Bellas Artes y tenía otras ocupaciones. Tenía tanto trabajo que nunca iba a clase. Se formó de manera espontánea un taller libre. Venían pintores ya formados de España, Hispanoamérica y Europa a usar el tórculo (prenso). Teníamos una relación colegial con estos pintores. Zachrisson, Esteva, Martín Caro y otros que ahora son profesores de Bellas Artes pasaron por este taller.
M.B.¿COMO ERA EL’AMBIENTE” DE TRABAJO?
M.I. Comenzó siendo un taller mañanero y se convirtió en un taller de todo el día. Como no había profesor había mucha experimentación. Cualquiera venia a grabar. Era un mundo que me atrajo pues era más profesional, más dinámico, tenía más aventura. Se creó un movimiento del grabado en la escuela de “Nueva Figuración” que correspondía o otros movimientos en el arte Bacon, Cuevas, Botero, Coronel. Conocí a muchos de ellos en el taller. Este taller se mantuvo libre hasta hace unos 3 ó 4 años. Luego nombraron un profesor que siempre venía al taller,’ que insistía que las cosos se hicieran de tal o cúal manera, en fin que se perdió ese ambiente.
M.B.–¿HAS TENIDO OCASIÓN DE ENSEÑAR? ‘
M.I. El Instituto me invitó en él ‘68 creo que fue, a establecer un taller de grabado. Se suponía que diera clase dos tardes en semana, pero así no se puede enseñar. Iba todos los días, todo el tiempo. Es un error dar una clase de dos horas, En lo que explicas el método o preparas la resina ya se fue el tiempo, así que me quedaba todo el día. Fue una buena experiencia, pero no tenía la tranquilidad para hacer mi obra.
M.B.–¿ VOL VERIAS A ENSEÑAR?
M.I. No como algo permanente. No me disgusta el hecho de ser profesor, pero no lo haría todo el tiempo, pues estaría atado. Me cohíbe estar atado, soy un poco anárquico. Si me ofrecen la oportunidad a lo mejor lo haría por otros seis meses, pero no podría hacerlo toda la vida.
M.B.–¿HAS VISITADO LA ESCUELA DE BELLAS ARTES? ¿COMO LA ENCUENTRAS?
M.I. Sinceramente noto un bajón en la calidad de las obras. No encuentro muchos buenos artistas de la nueva generación. No sé si es defecto de la enseñanza o de desamor, pero no la veo en su momento más saludable.
M.B.–¿CUANDO PASASTE DE LA “NUEVA FIGURACIÓN AL ABSTRACTO”?
M.I. Expuse en Puerto Rico en el Instituto pinturas figurativas, expresionistos en el 1964. A partir de entonces empecé a especular más con la forma que con la figura. Lueqo hice una serie de paisajes, no representando el paisaje en sí sino más bien su espíritu, También hice una serie de cabezas que no eran cabezas sino formas redondas y comencé a despegarme de la figura.
M.B.–¿QUE ARTISTAS HAN SURTIDO MAYOR INFLUENCIA EN TU OBRA?
M.I. Me influenciaron más que personas, movimientos, sobre todo una exposición de grabadores brasileiros. No por las formas sino por la manera de trabajar. Me refiero a Arthur Piza y otros. En Milán me chocó la obra de Victor Pamore, sus aguafuertes de dos metros. No es que me haya influenciado, sino que me chocó.
M.B.–¿DESDE CUANDO ESTAS EN MADRID?
M.I. Desde el ‘55 que me fui por primera vez. Ya no estoy en Madrid. Desde el 70 me fuí a Ibiza porque allí me puedo aislar para trabajar. Cuando estoy en Madrid me pasa como cuando vengo acá que tengo tantas distracciones que no puedo trabajar. Por eso me marché a Ibiza.
M.B.–¿QUE TE MOTIVA A REGRESAR A PUERTO RICO?
M.I. No me motiva nada, solo que soy puertorriqueño y soy parte de esto. Necesito enseñar lo que hago aquí. En estos últimos años he hecho cinco exposiciones en Puerto Rico. Regreso cada cinco años más o menos.
M.B.–¿POR QUE DECIDISTE QUEDARTE EN ESPAÑA?
M.I. No.decidí quedarme, sino más bien me fui metiendo en ese mundo, fui haciendo proyectos, me envolví, me integré.
M.B.–¿QUE TRATAS DE COMUNICAR CON TU OBRA?
M.I. Persigo crear una imagen lo suficientemente potente y clara para que el espectador tenga un shock. Que todo lo que ocurra tiene que estar dentro del cuadro y no mirando lo que pasa por alrededor. No tiene que ver si es figurativa o abstracta, es la imagen visual la que tiene que ser potente y poderoso.